Lyndon B. Johnson은 대통령이었고 The Beatles의 "Penny Lane"은 빌보드 차트의 최상위에있었습니다. 그 해 봄, 디즈니 랜드는 베테랑 무대 배우 월리 보트 (Wally Boag)가 파크 오브 아메리카 스 인 어트 (America 's Rivers of America)에서 우주선을 몰고 뉴 올리언스 스퀘어 (New Orleans Square)로 방향을 돌렸을 때 그와 같은 폭력적인 해적들의 승무원들이 위력을 과시. 그들은 단철 문을 넘어서서 몇몇 여성들을 "인질"로 삼아 정사각형 아래의 동굴 앞쪽으로 가두어 댔다.
따라서 캐리비안의 해적단에 대한 세계의 소개가 있었고, 그 당시에는 놀라운 기술상의 위업이었습니다. 여배우 도로시 라 무르 (Dorothy Lamour)는 유명한 19 세기 프랑스 해적단 인 진 라피트 (Jean Lafitte)의 것으로 알려진 앵커를 가로 질러 한 병의 물을 부수고 세례식을 치렀다. 항해의 모험은 월트 디즈니가 개인적으로 수행 할 마지막 명소였습니다.
왼쪽부터 : Marc Davis, Walt Disney, Blaine Gibson.
디즈니 랜드의 월트 디즈니 상상력의 오랜 아트 디렉터 인 김 어바인 (Kim Irvine)은 자신감 넘치는 "Disney brat from back"을 이렇게 말한다.
어바인의 부모 모두 캘리포니아 주 버 뱅크에있는 회사의 영화 스튜디오에서 아버지 인 아버지와 WED 엔터프라이즈의 일부인 어머니, 현재 월트 디즈니의 상상력으로 알려진 디즈니에서 일했습니다. "모델 해적단을 짓고 화장하고 머리카락을 만들고 의상을 입힌 사진이 많이 있습니다."라고 Irvine은 말합니다. "나는 중학교 때 그 당시에 직장에서 그녀를 방문하고 유령의 맨션과 해적의 창조에 관한 이야기를 들었을 것이다."
Kim Irvine의 어머니 인 Leota Toombs Thomas는 캐리비안 해적단의 모델과 피규어 중 일부를 담당했습니다.
팀 재능
디즈니 랜드가 캘리포니아 주 애너하임에 개설 된 지 3 년 후, 1958 년 월트 디즈니 (Walt Disney)에 아이디어가 전달되었습니다. 뉴 올리언스 스퀘어 (New Orleans Square)는 작품의 유명한 일러스트 레이터 인 허비 라이먼 (Herbie Ryman)이이 지역 레이아웃의 첫 번째 스케치를 그려 냈으며, 일단 이매진 (Imagineers)이 광장의 3 개 거리 구성을 파악한 후에는 디즈니가 지하에 왁스 박물관 해적의.
"이전에 움직이는 인물이 없었기 때문에 어떻게 왁스 박물관에 대해 생각할 수 있는지 알 수 있습니다."라고 Irvine은 말합니다. "그 탁자가 움직이는 어떤 사례도 없었습니다." 이 라이드의 오디오 - 애니 매 트로닉스 기술 전신 인 It 's a Small World는 1964 년 세계 박람회 때까지 데뷔하지 않았습니다. 1966 년에 디즈니 랜드 (Disneyland) 타기가되었습니다.
월트 디즈니 (Walt Disney)는 천천히 해적단에서 일하기 위해 다른 프로젝트에서 인재를 밀렵하기 시작했습니다. 그는 신데렐라 의 유명한 털 복장에서 넝마 가운에 이르기까지 특별한 영화 장면을 제작 한 것으로 유명한 재능있는 캐릭터 애니메이터 인 마크 데이비스 (Marc Davis)를 데려왔다. 배경 음악가 인 Claude Coats는 신데렐라와 피펫 치오의 Gepetto 마을에서 성의 장면을 만들었고, 해적들이 살고있는 환경을 만들기 위해 팀에 합류했습니다. 베테랑 애니메이터 인 Francis Xavier "X"Atencio of Disney의 Toptand의 Parent Trap and Babes, 다른 영화들 가운데서는 "Yo Ho (나 해적의 삶)"라는 제목의 주제곡에 타는 대본과 가사를 썼다. 그는 또한 폭포 아래로 급락하기 전에 만나는 두개골과 이미지의 목소리로도 사용되었습니다.
Marc Davis는 캐리비안의 해적 캐릭터를 스케치합니다.
월트 디즈니와 클로드 코트.
어바인은 월트 디즈니가 타고있는 사람들의 천재성, 서로 다른 기술들이 서로 보완 된 방식으로 성공을 거두었다고 말한다. "그들은 모두 애니메이터 및 배경 아티스트, 스토리 작가 및 특수 효과 사람들로 스튜디오에서 시작되었습니다."라고 그녀는 말합니다. "디즈니 랜드와 월트, 그리고 해적과 같은 건물을 짓는 완벽한 후보자가 된 것입니다. 그들은 스노우 화이트 (Snow White) 나 신데렐라 (Cinderella)에 2 차원 세계를 결합하는 방법을 이해했습니다.
"디즈니의 정신으로 그 끝을 철자가 된 매력으로."
Walt Disney는 보트 운송 및 애니메이션 인물로 구성된 Small World의 성공에 이어 공원의 Rainbow Caverns Mine Train 재 설계에서 간단한 로봇 동물을 사용하여 데이비스에게 캐리비안 해적으로의 움직임을 통합 해달라고 요청했습니다. "그들은 한 해적이 여전히 움직일 수있는 나머지 태블릿을 이야기 할 수있는 약간의 움직임을 갖게 될 것이라고 생각했습니다."라고 Irvine은 말합니다. "결국 티키 룸의 오디오 - 애니 매 트로닉스의 발전으로 인물이 움직일 수 있다는 생각으로 움직이기 시작했습니다. 오랜 기간 동안 사람들, 특히 Marc과 Claude가 주제로 함께 작업 한 결과로 발전했습니다 이야기하기. "
"Marc은 놀라운 유머 감각을 지니 며 현장에서 인물이나 캐릭터와 동물 간의 상호 작용을 사랑했습니다."라고 덧붙입니다.
팀은 Howard Pyle의 해적 삽화와 Blood 선장, 심지어 Disney 자신의 Treasure Island 및 Swiss Family Robinson 과 같은 영화의 해적 스토리 라인에 영감을 불어 넣었습니다. 월트 디즈니 (Walt Disney)는 개인적으로 옹호자이자 지도자로서의 역할을 맡아 "영화와 똑같은 방식으로 등장 인물을 연기하는 것조차"라고 Irvine은 말합니다.
앨리스 데이비스 (Alice Davis)는 해적판 워크샵에서 인물상 의상을 입는다.
그들은 마크 부인, 앨리스 데이비스 (Alice Davis)의 옷을 입은 애니메 트로닉 (animatronic) 인물들로 완성 된 부두 사이드 경매의 실물 크기의 모형을 만들고 바퀴가 달린 목조 보트에서 장면을 통해 월트 디즈니 (Walt Disney)를 밀었습니다. "그는 그것을 좋아했고 기분이 좋았습니다."라고 Irvine은 말합니다.
디즈니가 카리브해의 해적을 보았을 때의 한 가지 기회였습니다. 그는 1966 년 12 월 16 일 승차 3 개월 전 공식적으로 폐암으로 사망했습니다. 그 미리보기를 위해 그가 앉았던 보트는 여전히 블루 바 이유 라군 (Blue Bayou Lagoon)에 뜬다.
세부 정보의 모든 것
그 라이드는 엄청난 히트 였고, 결국 카리브해의 다른 4 개의 해적 명소와 세계 곳곳의 영화 프랜차이즈가 생겨났습니다. 현재까지 약 4 억 명의 사람들이 원래의 디즈니 랜드 파크 버전을 타면서 1, 838 피트 운하의 길이를 여행하며 9 개의 동물을 포함하여 120 개의 오디오 - 애니 메트로닉 캐릭터가 놓여 있습니다. 최근 몇 년 사이에 새로운 캡틴 쿼터 장면, 해골 앵무새, 3 개의 다른 캡틴 잭 참새 인물, 거의 40 만 개의 금화가 추가되었습니다.
Irvine은 타고난 감각을 타고 타는 방식을 좋아합니다. "물, 달빛 및 총격을 통해 미끄러지는 느낌이 있습니다. 불타는 도시의 열기를 느낄 수 있습니다."라고 Irvine은 말합니다. 전설에 의하면 실제 화재가 아나 하임 소방서 장의 사전 개봉 검사 중에 주목을 받았기 때문에 실제 화재가 발생했을 때 효과가 자동으로 차단되도록 요청했습니다.
"해적판을 보더라도 해피 송은 상황이 괜찮을 것이라고 확신합니다."라고 Irvine은 덧붙입니다.
월트 디즈니와 그의 해적.
포인트에서 압도적 인 수준의 세부 사항은 의도적 인 것입니다. 전설에 의하면 월트 디즈니가 어드벤처 랜드를 걷다 보니 누군가가 "이 타러 가자"라고 말한 것을 들었을 때 "동반자가 대답했습니다."아니, 나는 전에 그걸 본 적이있어 벌써 봤어. " 그는 이매진으로 돌아가 그 일이 일어나기를 원하지 않는다고 말했습니다. 디즈니의 정신으로 그 끝을 철자하게 된 매력을 위해서.
오늘의 상상가들은 디즈니의 창시자로부터 매우 구체적인 지시를 따르고, 디즈니의 개인 친구 인 월트 디즈니의 상상력 마티 스쿨 (Marty Sklar)의 전 창조적 리더 인 얼바인의 스승과 같은 사람들을 통과했습니다. "주된 목표는 우리가 지루해지지 않도록하는 것입니다."라고 Irvine은 말합니다. "우리는 항상 승차감을 더하기위한 방법을 찾고 있습니다."
"원래의 많은 상상가들은 지금 월트와 함께하고 있습니다. 아마 천국에 새로운 것을 상상해보십시오."
어바인 (Isvine)은 카리브해의 해적단이 생생하게 그려지는 그림처럼 세부 사항이 풍부하다는 이유를 설명합니다. 월트 디즈니 (Walt Disney)는 사람들이 한 번 훑어보고 모든 것을 보길 원치 않았습니다. 그는 계속해서 계속해서 새로운 것을 발견하기를 원했습니다. "세트의 깊이와 디테일은 다른 것들과 너무 겹쳐서 보입니다"라고 Irvine은 말합니다. 배경은 평평하지만 Coats가 디자인 한 방식으로 "여러 블록 뒤로 갔다고 맹세합니다."라고 말합니다. 애니메이션 영화 제작 중에 처음 배웠던 눈의 트릭은 파이어리츠를 전설적인 경외심을 불러 일으키는 효과를 달성하는 데 도움이되었습니다.
3 월 18 일은 어바인 (Irvine)을위한 특별한 장소 인 라이딩 개통 50 주년을 기념했습니다. "원래의 많은 상상가들은 지금 월트와 함께하고 있습니다."라고 말하면서 "천국에 새로운 것을 상상해보십시오. 멋진 세계를 계속해서 지키고 유지하는 것이 영광입니다."
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